作者🥙：魯明軍

出版社：文化藝術出版社

出版年月🥠：2021年5月

ISBN🫳🏿：9787503966811

魯明君，歷史學博士。意昂3青年研究員。策展人，剩余空間藝術總監💹🤏🏿。近年策劃《疆域：地緣的拓撲》（2017-2018）🤥、《沒有航標的河流，1979》（2019）、《街角、廣場與蒙太奇》（2019）🤪、《繆斯、愚公與指南針》（2020）🤹🏻‍♂️🛍️、《形式的“密謀”》（2020）等展覽。在《文藝研究》《美術研究》等刊物發表多篇論文🟨。近著有《理法與士氣：黃賓虹畫論中的觀念與世變》、《目光的詩學：感知—政治—時間》等。2015年獲得何鴻毅家族基金中華研究獎助金。2016年獲得YiShu中國當代藝術寫作獎🧡👅。2017年獲得美國亞洲文化協會獎助金（ACC）🗡。同年，獲得第6屆中國當代藝術評論獎（CCAA）。2019年獲得中國當代藝術獎（AAC）年度策展人獎。

什麽是“當代”？時至今日，這依然是糾纏著當代藝術界和思想界的一個根本問題。當然🌧，也成了他們思考和實踐的動力之一🫱🏻。一個普遍的看法是，“當代”無法定義，它沒有一個本質意義上的含義，或者說🕐，所謂“當代”就是在不同歷史條件下藝術家和思想家們通過不同的實踐和思考，對“當代”本身不斷地定義🥄👨🏿‍⚕️。如果說它是一個不確定的📲、動態的文化和政治概念，那麽在全球化衰落或逆全球化浪潮席卷而來的今天，基於中國之歷史與現實，及其與西方乃至世界的關系這一不可回避的視角📭，如何重新思考“當代”顯得尤為迫切。本書獨辟蹊徑👃🏿🌟，從“1919”“1979”和“1999”三個重要的歷史時刻的藝術發生出發😆，通過對“美術革命”“星星美展”和“後感性”“超市”三次相應的藝術運動和展覽實驗的全新解讀👞，不僅是對20世紀中國藝術史的一次切片式重估🤾🏼，也賦予了“當代”一個新的內涵和定義。

編輯丨蔣雨語